วิจารณ์ผลงานของ โกลด มอแน
1. ขั้นระบุข้อมูลของผลงาน
ประเภทงาน : จิตรกรรม
ชื่อผลงาน : ผู้หญิงกางร่ม (Woman with a Parasol)
ชื่อศิลปิน : โกลด มอแน (Claude Monet) เป็นศิลปินชาวฝรั่งเศษ
ขนาดผลงาน : 100 x 81 เซนติเมตร
เทคนิค วัสดุ : สีน้ำมันบนผ้าใบ
ผลงานสร้างเมื่อปี : ค.ศ.1867
ปัจจุบันอยู่ที่ : พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติ, วอชิงตัน ดีซี , สหรัฐอเมริกา
รูปแบบการสร้างสรรค์ : เป็นงานศิลปะตะวันตก การถ่ายทอดรูปแบบ
2. ขั้นพรรณนาในผลงาน
เป็นภาพเขียนแบบเต็มตัว ภาพแสดงถึงความอบอุ่นของผู้หญิงและเด็กที่อยู่ถ่ามกลางทุ้งหญ้าที่กว้างใหญ่และแสงแดดอ่อนๆกับร่มหนึ่งคัน ด้วยโทนสีที่สดใสและสดชื่น
โดยหญิงสาวได้ถือร่มที่กางไว้อยู่ และมีลูกชายของเธอเป็นพื้นหลัง โดยตัวเด่นของภาพก็คือหญิงสาวที่กางร่มมากกว่าลูกชาย ตามภาพสื่อได้หลายความหมาย
3. ขั้นวิเคราะห์
เป็นงานจิตกรรมมีคุณค่าในตัว ทั้งด้านความสวยงาน และด้านอารมณ์ความรู้สึก
ด้านความงาม : ด้านความงามนั้น เป็นการสร้างสรรค์ความประทับใจตั้งแต่แรกพบ (Impressionism) ลายละเอียดของภาพนั้นจะไม่ชัดเจนมากนักแต่ครั้งแรกที่เห็นทำให้เราสื่อความหมายของภาพนั้นได้ เห็นชัดเจนว่าภาพนี้มีลักษณะอย่างไร ด้วยการใช้สบัดแปรงของพู่กัน ทำให้เราอินกับบรรยากาศโดยรอบมากกว่าสนใจลายละเอียดที่ไม่ชัดเจน
ด้านความรู้สึก : ด้านความรู้สึกนั้น ภาพได้แสดงออกถึงความรู้สุกที่อบอุ่นแดดในตอนกลางวันไม่ร้อนมากด้วยการเล่นสีที่ไปในทางโทนสว่าง ทำให้รู้สึกสดใส หใ้เราอืนกับบรรยากาศรอบๆของภาพ
3.1 การวิเคราะห์ทัศนธาตุ
เส้นของภาพในไม่ได้มีการใช้เส้นแบบชัดเจน หรือลงลายละเอียดของภาพให้ใช้เจน แต่เป็นการใช้ลูกเล่นในการสบัดแปรงพู่กัน
รูปร่าง,รูปทรง : การใช้ลูกเล่นในการสบัดพู่กันทำให้รู้สึกถึงความเป็นธรรมชาติของศิลปินกับตัวรูปภาพมากๆ
สี : เป้นการใช้สีในทางโทนสว่างสดใสและโทนที่ใช้กับวัตถุที่กระทบแสง
แสงเงา : เล่นกับเงาที่มากระทบกับตัวคนทำให้เราเห็นมิติของภาพได้ชัดมากขึ้นและเป็นธรรมชาติ
บริเวณที่ว่าง : เป็นการจัด Space ที่พอดีจัดองค์ประกอบของภาพได้ครบทุกส่วน บริเวณท้องฟ้าให้ความรู้สึกโปร่งสบายตาทำให้มีมิติของภาพและให้ตัวของคนนั้นเด่นมากขึ้น
3.2 การวิเคราะห์หลักองค์ประกอบศิลป์
เอกภาพ : เป็นการจัดองค์ประกอบได้อย่างกลมกลืน รูปร่างของคนและสีที่เลือกใช้ ทำให้ภาพเป็นอันเดียวกันและลงตัว
ดุลยภาพ : เป็นการวางอสมมาตร ที่พอดีโดยการใช้สีเเข้ามาช่วย แม้ว่าจะดูจากภาพนั้น ซ้ายขวา บนล่างนั้น จะไม่เท่ากันแต่สีก็ช่วยให้ภาพนั้นอยู่อสมมาตรที่พอดีไม่หนักไปข้างไหนข้างหนึ่ง
จุดเด่น : คือการใช้สีและการใช้แปรงในการลงสี
ความกลมกลืน : สีทำให้ภาพดูกลมกลืนไม่มีจุดไหนที่ทำให้ภาพมีองค์ประกอบของภาพนั้นไม่กลมกลืนกัน
ความขัดแย้ง : แม้ว่าภาพจะมีสัีสันที่สดใส แต่ก็มีการใช้สีโดนเข้มในการลงของตัวคนที่กระทบกับแสงแดด แต่ทำให้ตัวของคนนั้นเด่นขึ้นมา
4.ขั้นตีความ
เป็นภาพวาดที่เด่นในการใช้สีและการใช้ลูกเล่นของการสบัดพู่กัน ทำให้เป็นธรรมชาติ เพราะสมัยก่อนนั้นยังไม่มีการใส่ใจในการลงลายละเอียดของตัวแบบหรือใส่ใจในการลงลายละเอียดของภาพวาดเหมือนสมัยนี้ ทำให้รู้สึกถึงความธรรมชาติของตัวศิลปินในการสบัดพู่กัน
5.ขั้นประเมินผล
5.1 หลักทัศนะธาตุและหลักการจัดองค์ประกอบศิลป์
- ศิลปินได้นำหลักทัศนธาตุและการจัดองค์ประกอบศิลป์ นำมาใส่อยู่ในภาพได้ทั้งหมดและลงตัว และว่่างองค์ประกอบได้อย่างสมดุล
5.2 ทักษะฝีมือและการถ่ายทอดความงาม
- ความประทับใจตั้งแต่แรกพบ (Impressionism) ที่เน้นความประทับใจแรกตั้งแต่เห็นมากกว่าเน้นการลงลายละเอียดของตัวแบบและภาพรวมจึงมีความธรรมชาติและสวยงาม
เครดิตงาน : https://en.wikipedia.org/wiki/Woman_with_a_Parasol_-_Madame_Monet_and_Her_Son
